En toda cultura, tras la aparición del fuego se enfatiza tanto en los mitos morales como en todo tipo de historias sobre la lucha de la luz contra la oscuridad.
En cuanto a la sombra, es nuestra guía en la tierra, nos hace ver la corporeidad que limita la luz en el suelo.
Podemos encontrar dos tipos de iluminación:
Luz natural:
Un claro ejemplo de luz natural es la plasmada por Vermeer en sus obras, dotando a sus personajes de iluminación lateral:
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Eugenio Recuenco (fotógrafo):
Su estilo es similar al de Johaness Vermeer en cuanto a la iluminación, en muchas de sus fotografías lateral. Suele recrear escenas añadiendo guiños de cierta crítica social:
Paolo Roversi (fotógrafo):
Trabaja con linternas y sobretodo con telas negras que modela a su gusto para manejar la luz natural con facilidad:
Luz artificial:
Puede ser de dos tipos:
-Continua: espectro de linterna, focos fijos...
-Discontinua: Flashes
En cuanto a la sombra, en la cultura occidental siempre ha sido la protagonista. Nacida de las manos de los artistas flamencos durante el Gótico, comenzó ésta a dar volumen a las figuras que comenzaban a sobresalir del cuadro, dejando atrás las formas rígidas y planas del románico anterior. En cambio, en la cultura oriental no ha sido hasta hace poco cuando ha comenzado aplicarse la sombra en el arte plástico:
El cuadro de arriba, perteneciente al artista oriental Hiroshige muestra una escena marítima calmada debido a la ausencia de sombras y a la horizontalidad de líneas que trazó. En cambio, en la escena naval de Turner, pintor inglés, podemos apreciar sentimientos, somos sensibles a la violencia con la que ese barco es agitado, ya sea por el fuerte oleaje o por las nubes que lo cubren. Casi nunca se aprecia la presencia de una sombra, pero al comparar una obra oriental con una occidental se ve claramente en qué campos destaca la sombra y cómo dramatiza en las escenas.
La luz que oculta:
Durante la clase María Jesús mencionó un animal que utilizaba la luz como método de escape, para camuflarse en el fondo abisal, una sepia del fondo del mar. Por mi parte, he oído hablar de un pez que "escupe" luz, si no recuerdo mal era una técnica llamada "Bioluminiscencia", utilizada por muchos habitantes del fondo abisal como trampa (como el pez abisal, portador de una atractiva linterna para peces pequeños) o el Ostracodo, los peces que utilizan la bioluminiscencia como método de defensa, al igual que un calamar arroja tinta, ésta especie de pez expulsa gracias a una reacción química gotas de luz:
En cuanto a la luz oculta en la historia del arte es bien conocida la obra de los modernistas, artistas que, cansados del academicismo y apartados por la aparición de la fotografía decidieron dotar a sus obras de un aspecto que las nuevas tecnologías no podían adquirir. Sus paisajes databan de todos los momentos del día, todas las luces que caían sobre un edificio o campo, colores que transmitían desde sentimientos hasta sensaciones térmicas:
(Claude Monet)
(Paul Signac)
(Camille Pisarro)
La luz que muestra (arte con linternas)
Artistas mencionados:
-RAFAEL LOZANO HEMMER:
Trabaja con instalaciones de luz en las cuales utiliza a los transeúntes para completar su obra:
-FABRIZIO CORNELI:
Traza con pequeños fragmentos figuras que, una vez iluminadas dan sombra y forman imágenes:
Luz, sombra y penumbra:
+Artistas que trabajan con luz natural:
-CLAUDIO DE LORENA:
Trabajaba al óleo escenas en las cuales la luz indicaba su intención. Utilizaba los amaneceres como muestra del inicio de algo próspero, el nacimiento de una nación:
-SIMON NORFOLK (fotógrafo):
Similar al artista anteriormente mencionado, Norfolk utiliza la luz para indicar y matizar lo que se avecina en una escena:
Con el enfoque hacia las ruinas, el artista nos muestra el fin de una era, la luz del ocaso apaga el fin de lo que una cultura fue.
+Artistas que trabajan con luz artificial:
-DAN FLAVIN:
Trabaja con luces de neón y trata el arte conceptual:
-MAKOTO TOJIKI:
Utiliza leds para crear figuras en 3 dimensiones:
Tras la explicación, Mª Jesús nos recomendó 2 libros sobre la iluminación:
-El elogio a la sombra, de Junichiro Tanizaki
-El ojo y la sombra. Una mirada al retrato en Occidente, de Pedro Azara.
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